Muzyka

YOUTH NOVELS - THE PLACE

Duet Youth Novels, który tworzą Ania Babrakowska i Emil Nowak, zapowiada premierę swojego debiutanckiego albumu, który ukaże się w 2026 r. Singiel "The Place" został zainspirowany podróżami, stając się punktem wyjścia do całego projektu.

„Album to zbiór doświadczeń zebranych podczas podróży – Islandia, Grecja, Włochy, Japonia, a także symbolicznych podróży wgłąb siebie i odkrywania siebie na nowo” – podkreślają muzycy.

„‘The Place’ to bardzo osobisty i emocjonalny singiel, ale przez to autentyczny” – dodają. Ostatnie etapy pracy nad utworem odbyły się w studiu Kamila Patera w Kocewce, gdzie powstawał także album Marii Peszek „Ave Maria”.
Utwór "The Place" jest pełen organicznych brzmień instrumentów - ważnym elementem jest trąbka (Patryk Rynkiewicz), gitary oraz delikatne, intymne wokale, które podbijają emocjonalny charakter.

Za miks i mastering odpowiada Chris Allen (RY X, Ólafur Arnalds, Calvin Harris), a produkcją duet zajął się w większości samodzielnie, przy wsparciu Huberta Pilarskiego (Formeo, Hope Leslie, Wodecki/Pater).
Singiel „The Place” jest ważnym wprowadzeniem do debiutanckiego albumu, który pokazuje dalszy rozwój Youth Novels – zespołu konsekwentnie łączącego alternatywne brzmienia z emocjonalną szczerością i subtelnością, które wyróżniają ich na polskiej scenie muzycznej.

SZEPTY - ZOSTAŃ

szepty to duet producencki z Poznania łączący melancholię i senne brzmienia.

Tworzą muzykę o bliskości, ciszy i emocjach, które dojrzewają w świetle nocy.

Utwór 'Zostań' jest oficjalnym debiutem duetu, który póki co nie zdradza dalszych planów, ale jak gwarantują - warto obserwować ich dalsze działania!

ARS LATRANS ORCHESTRA - CHOĆBY TO MIAŁO ZABIĆ

Nowy album ARS LATRANS Orchestra powstał w odpowiedzi na współczesne wyzwania, z którymi mierzą się wszyscy, którzy poszukują swojego KATHARSIS. Materiał zawiera siedem kompozycji, a każda z nich opowiada o innym aspekcie emocjonalnego oczyszczenia od bólu i zwątpienia po nadzieję i akceptację.

Ostatnim singlem, który promował ten album jest singiel 'Choćby to miało zabić'.


Obecny skład projektu tworzą: Piotr Wykurz, irys, Kuba Folwarczny, Michał Zachariasz, Alina Łapińska, Szymon Paciora i Paweł Królikowski. Najnowszy album stworzyli w rekordowo krótkim czasie. Dzięki temu poszukując nowych form ekspresji artystycznej, zespół jednocześnie postawił na pełną autentyczność i spontaniczność procesu twórczego.

– Pierwszy raz spotkaliśmy się w maju na obozie kompozycyjnym, by stworzyć siedem piosenek – siedem osobistych historii, które dziś składają się na kompletny, szczery i wciąż aktualny obraz naszych wewnętrznych przeżyć. To był najkrótszy czas, w jakim kiedykolwiek powstała płyta ARS LATRANS Orchestra. Pracując nad materiałem „KATHARSIS” sam przeżyłem mocną przemianę i wróciłem do pierwotnych założeń projektu – nie robić nic na siłę, pozwolić wszystkiemu płynąć oraz iść za głosem serca, a nie rozsądku – mówi Piotr Wykurz, założyciel ARS LATRANS Orchestra.

VOO VOO - DŹWIĘCZNOŚĆ

„Dźwięczność” to refleksyjny utwór Voo Voo, w którym poetycki tekst łączy się z delikatnym, niemal medytacyjnym nastrojem. To jednocześnie zapowiedź nowego albumu grupy, który ukaże się na początku 2026 roku.

Głos Wojciecha Waglewskiego spotyka się tu z eterycznym sopranem Samitry Suwannarit, tworząc wyjątkowy dialog między duchowością a codziennym doświadczeniem. Kompozycja urzeka prostotą i głębią, zachowując charakterystyczną dla Voo Voo muzyczną dojrzałość i przestrzeń.

Zespół Voo Voo pracuje nad nowym albumem, którego premiera przewidziana jest na pierwszy kwartał 2026 roku.

DUSZNO - LAWINA

„lawina" to singiel promujący debiutancki album zespołu duszno – „okruszki".

Ten wyjątkowy krążek pokazuje, że warszawski kwintet potrafi zamienić emocje w hipnotyzującą muzykę.

Shoegazowe przestery, fuzz i eteryczne tła łączą się tu z chwytliwym refrenem, tworząc opowieść o niedopasowaniu, melancholii i odnajdywaniu siebie. Zespół udowadnia, że muzyka może wciągnąć w swój świat i poruszyć nawet najskrytsze uczucia.

JANEK SAMOŁYK - NIC JUŻ NIE JEST TAKIE SAMO

Nowy utwór wrocławskiego wokalisty i twórcy piosenek, to powrót do brzmień z czasów płyt „Wrocław” (2010) i „Problem z wiernością” (2012). „Nic już nie jest takie samo” to piosenka, w której kluczowy jest tekst. Towarzyszy mu nostalgiczna kompozycja, piękne brzmienie skrzypiec i analogowo nagranych gitar.

Wokalista występuje od 2008 roku. Już rok później zwyciężył w konkursie debiutów na OFF Festivalu, następnie został finalistą Jarocina, wydał cztery płyty długogrające, zagrał kilkaset koncertów (w tym trasa w Chinach), a single "Codziennie", "Problem z wiernością", "Piosenka o pointach", "Złe czasy", "Na prezent" i "Nadmorskie miasteczko" gościły na radiowych listach przebojów.

MADAME AFFAIR - DOSYĆ BODŹCÓW!

Wszyscy jesteśmy w pewnym stopniu przebodźcowani.  Bezradnie uwikłani w tajemniczą sieć plecioną przez siły  poza naszą kontrolą. Niby wystarczy odłożyć telefon, a  jednak zaraz ponownie szukamy łatwej  rozgrywki. Czegokolwiek, co sprawi że poczujemy  cokolwiek. Nawet najsłabszy, niemy śmiech.

Madame Affiar wyróżnia nowoczesne spojrzenie na muzykę nu-disco z dance-punkową energią i indietronicznym zacięciem, które przeciera nowy szlak na polskiej scenie.

"Dosyć Bodźców!" to zapowiedź pierwszej, pełnowymiarowej płyty poznańskiej formacji, która ukaże się w kwietniu 2026 roku.

Dla Madame Affair eksperymentowanie jest priorytetem. W tym wypadku jest to bezkompromisowe solo saksofonu nagrane przez Pawła Pełczyńskiego z zespołu De Mono oraz intensywna aranżacja będąca muzycznym wyrazem przebodźcowania.

HUSKIE - NIENAWIDZISZ

Delikatna, autentyczna i bezpretensjonalna - taka jest huskie, młoda, debiutująca artystka.

Jej muzyka to połączenie szczerości i wrażliwości z indie popowym brzmieniem i gitarową surowością. Wokal huskie ma w sobie ciepło i niepewność, które od razu budują więź z odbiorcą. Dziś ukazuje się jej debiutancki singiel „Nienawidzisz” - emocjonalny zapis momentu, w którym z bólu rodzi się siła.

huskie debiutuje singlem „Nienawidzisz”, w którym opowiada o trudnych do wypowiedzenia na głos emocjach - złości, żalu i potrzebie zamknięcia pewnego rozdziału. O tym, że smutek też jest częścią procesu dojrzewania, ale też o tym, że nie trzeba być głośnym, by zostać usłyszanym. To piosenka napisana z perspektywy kogoś, kto po długim czasie milczenia wreszcie pozwala sobie poczuć wszystko. Napisałam ten utwór rok po moim pierwszym rozstaniu. Długo trzymałam w sobie złość i smutek. Wylewałam je z siebie opisując wszystko co czułam, bez filtra. Wyszło z tego dużo tekstów - w tym “Nienawidzisz”, a perspektywa roku pozwoliła mi odkryć to, że oprócz złamanego serca, byłam też po prostu zła - mówi huskie.


Muzycznie utwór łączy delikatne, akustyczne brzmienie z subtelną produkcją, w której każdy dźwięk ma swoje miejsce. Głos huskie jest ciepły, bliski i prawdziwy - nieprzefiltrowany, a dzięki temu wyjątkowo szczery. Całość wpisuje się w klimat współczesnego indie popu z wyraźnym songwritingowym charakterem.


To debiut, w którym słychać nie tylko talent, ale i świadomość - artystkę, która wie, co chce powiedzieć i jak chce to zrobić. Moje teksty są jak strony z pamiętnika, opisują dokładnie to co przeżywam, czuję. Tak naprawdę oddają wszystko co siedzi w mojej głowie. Bardzo cenię w muzyce to, że jest uniwersalna i każdy odbiorca może interpretować ją po swojemu, utożsamiać się z nią - dodaje artystka.

OFELIA - MATERAC

Materac kiedyś był miejscem, które witało nasze pierwsze i ostatnie oddechy. Wita nas rano i otula wieczorem. Daje bezpieczeństwo, ale Ofelii zaczął się kojarzyć z jego odgniecionym kształtem, gdy śpisz tylko po jego jednej stronie.


Senna Ofelia zaprasza do swojego miękkiego świata i próbuje znaleźć ciężar, który pozwoli jej lepiej sypiać. Nie chce zmieniać swojego Materaca.

WRONA - 7 MINUT 7 LAT

Po trzech mocnych, buntowniczych singlach: Reanimacja Duszy, Niech Zjedzą Nas Robale oraz TOXXXYNA, WRONA pokazuje swoją najbardziej intymną i rozbitą stronę. Jej najnowszy utwór — 7 MINUT 7 LAT to bezpośrednie, bolesne rozliczenie z dzieciństwem — z domem, który nigdy nie był domem.

7 MINUT 7 LAT to emocjonalna wiwisekcja WRONY, szczera do granic, pozbawiona produkcyjnych ozdobników i stawiająca na to, co w muzyce najważniejsze, czyli emocje. Lirycznie numer jest wielowarstwowy: można go czytać dosłownie jako świadectwo rodzinnego piekła, ale też jako uniwersalną opowieść o każdej toksycznej relacji, w której ktoś, kto miał być domem, zawiódł.

Za produkcję utworu odpowiada sama WRONA, która od lat konsekwentnie rozwija swój autorski język brzmienia. Singiel 7 MINUT 7 LAT jest ostatnią zapowiedzią nadchodzącego albumu artystki — SPACERY PO PIEKLE, który ujrzy światło dzienne już 14 listopada.

KANOOHII - CHYBA LEPIEJ BYŁO ŚNIĆ

„CHYBA LEPIEJ BYŁO ŚNIĆ” to nowy singiel Kanoohii — melancholijna, gitarowa opowieść o złudzeniach, które czasem okazują się bezpieczniejsze niż rzeczywistość. Utwór łączy brzmienie indie popu z delikatnie mrocznym tonem i introspektywnym tekstem, tworząc emocjonalny pejzaż między snem a przebudzeniem.

Piosenka opowiada o poczuciu rozczarowania po osiągnięciu tego, o czym się marzyło — o momencie, gdy spełnienie nie przynosi ulgi, tylko pustkę. To historia o dorastaniu, rozczarowaniu i ucieczce w sen jako w jedyne miejsce, które wciąż potrafi być prawdziwe.

MYSŁAKI - NIE PRZEPRASZAM ZA DESZCZ

Mysłaki powracają z nowym singlem "Nie przepraszam za deszcz".
Utwór, jak sami określają, jest najpoważniejszym i najdojrzalszym w dotychczasowej twórczości zespołu.

"Nie przepraszam za deszcz" opowiada o chudych latach i egzystencjalnych wątpliwościach nurtujących autora. Jednak tak jak po każdym deszczu nastaje słońce, tak i chude lata muszą w końcu minąć - przesłanie płynące z utworu daje nadzieję.

Mysłaki to wrocławski zespół tworzący alternatywny pop. W ich muzyce słychać przestrzeń, emocje i szczerość — od subtelnych gitarowych pejzaży po charyzmatyczny wokal. Mysłaki opowiadają o tym, co codzienne i prawdziwe, szukając światła nawet w najciemniejszych chwilach.